Hace unos meses, la nueva firma madrileña empezaba a hacerse eco entre los seguidores más fieles de las tendencias y de las piezas exclusivas de moda y complementos. The Rootz, marca de cazadoras de origen español creada por cuatro amigas de ámbitos dispares, tomaba las calles y los armarios de los más adeptos al sector de las tendencias. ¿Lo que la hacía realmente popular? La posibilidad de customización bajo altos estándares de calidad.
La exposición del World Press Photo llega a Madrid este otoño
Madrid acoge la octava edición del World Press Photo.
La nueva marca "The Rootz" inaugura su primer punto de venta en la Pop Up Store 'El Paracaidista'
Hace unos meses, la nueva firma madrileña empezaba a hacerse eco entre los seguidores más fieles.
Arte, moda e interpretación se unen bajo la marca Threeones
Adriana Cacigas, la joven cántabra que da forma a las ideas y a las prendas de su marca Threeones.
Lavapiés celebra la octava edición del festival Tapapiés
Como cada octubre desde hace ya ocho años, Lavapiés acoge un curioso festival al que han bautizado como ‘Tapapiés’.
Las paredes hablan en el Espacio Abierto de la Estación de Atocha
En lo que va de año, 43 mujeres han sido asesinadas. Un dato que, a pesar de las numerosas campañas de concienciación llevadas a cabo por distintos colectivos en contra de la violencia machista, no desaparece.
lunes, 19 de noviembre de 2018
La nueva marca “The Rootz” inaugura su primer punto de venta en la Pop Up Store “El Paracaidista”
Hace unos meses, la nueva firma madrileña empezaba a hacerse eco entre los seguidores más fieles de las tendencias y de las piezas exclusivas de moda y complementos. The Rootz, marca de cazadoras de origen español creada por cuatro amigas de ámbitos dispares, tomaba las calles y los armarios de los más adeptos al sector de las tendencias. ¿Lo que la hacía realmente popular? La posibilidad de customización bajo altos estándares de calidad.
Bajo el lema “Otra cazadora, solo tuya, es posible” esta nueva marca consigue resaltar frente a grandes firmas de la competencia del sector. Con sus distintas creaciones en tres materiales, (cuero, denim y estampado militar), The Rootz ofrece a los consumidores la posibilidad de jugar con infinidad de formas, cortes, y -lo que realmente configura el sello más personal de la marca- la estampación de todo tipo de imágenes y dibujos en la parte posterior de las chaquetas.
En un entorno en el que la moda rápida de las cadenas lowcost replica modelos idénticos de ropa en cadena, The Rootz consigue fidelizar cada vez a más clientes que buscan diferenciarse en su forma de vestir. Por medio de su página web, hasta ahora único canal de ventas, ofrecía de forma sencilla e intuitiva la posibilidad de customizar paso a paso tu propia creación hasta los más mínimos detalles. ¿Otro de los puntos fuertes de la marca? La elaboración a mano y supervisión de confección de todas sus prendas, que además se trabajan con tejidos de calidad de forma artesanal.
La acogida de la marca fue tan positiva, que desde el pasado Septiembre las cazadoras pueden adquirirse también en un punto físico de ventas, en el espacio El Paracaidísta Concept Store(Calle de la Palma, 10).
Arte, moda e interpretación se unen bajo la marca Threeones
Adriana Cacigas, la joven cántabra que da forma a las ideas y a las prendas de su marca Threeones, sorprende con una nueva performance para presentar nuevas prendas de su colección en una actuación en directo de la actriz Amparo Alcatraz y la artista Cristina Jaén.
Hace ya casi tres años que el nombre de la marca Threeones empezó a pisar con fuerza en el panorama de los jóvenes diseñadores patrios. Y es que ya han pasado casi cuatro desde que la diseñadora volvió a su país de origen desde China, donde estudiaba la carrera de moda y diseño. ¿La razón de su vuelta? Ser seleccionada para presentar sus propuestas en EGO, la jornada de la Mercedes Benz Fashion Week Madrid dedicada a talentos emergentes en el sector de la moda.
Desde entonces, la marca se ha consolidado no sólo en la pasarela nacional más importante, sino también en círculos vinculados con el arte, la cultura, y la sostenibilidad, pilares sobre los que la diseñadora trata de elaborar todas sus prendas y colecciones, manteniendo una coherencia no sólo respecto a estos aspectos sino también hacia su estética oriental, de patrones minimales y siluetas puras.
De vez en cuando, Adriana recuerda estos valores tan suyos realizando actuaciones o encuentros con sus consumidores, como ha realizado este pasado viernes en Madrid. Apelando a la intertextualidad de algunas piezas artísticas conocidas, la actriz Amparo Alcatraz interpretaba la propia vida, mientras lucía una de las nuevas piezas de la colección que la artista Cristina Jaén pintaba en tiempo real con pintura negra. Mientras, se recitaban poemas que guiaban al espectador en la representación.
Lavapiés celebra la octava edición del festival Tapapiés
Como cada octubre desde hace ya ocho años, Lavapiés acoge un curioso festival al que han bautizado como ‘Tapapiés’; este barrio renombrado por la revista ‘Time Out’ como “el barrio más cool del mundo” suma ya una larga trayectoria en la organización de este evento, que cuenta con una de las mejores combinaciones que pueden ofrecerse: comida y música en directo
Desde el 18 de octubre hasta el 28 del mismo mes, el encuentro organizado por la Asociación de Comerciantes de Lavapiés Distrito 12, recoge un total de 130 bares con más de 100 tapas preinscritas a concurso, en el que los asistentes podrán votar a la mejor tapa de este certamen gastronómico a través de la web del festival.
El barrio madrileño de Lavapiés se ha convertido ya en uno de los escenarios multiculturales más representativos de la capital, por lo que se espera que esa característica “diversidad cultural” pase a la amplia selección de tapas que los hosteleros ofrecen estos días; también contempla opciones vegetarianas, veganas o sin gluten. El precio ha sido consensuado para todos los locales, 1,50 euros la tapa y 2,50 con bebida incluida.
Este año, el certamen gastronómico se rige bajo el lema de la “sostenibilidad”, entendido en cuanto al uso de cristales y materiales compostables, loza, e incluir al menos un ingrediente de kilómetro 0 que, en medida de lo posible, debe ser comprado en las tiendas de ultramarinos o mercados del barrio, con la intención de fomentar el comercio local.
El festival gastronómico está ambientado, además, con música en directo que inunda todas calles del barrio; rock, soul, swing, folk, flamenco, jazz, reggae y fusión son los estilos interpretados por los más de 30 grupos que se suman a este evento, con un total de 66 actuaciones.
Además, los fines de semana hay otras actividades como exposiciones de artesanía, actividades para niños y el característico Chollopiés, donde los negocios del barrio ofrecen descuentos y rebajas en sus productos con el fin de incentivar sus ventas en este periodo de fiesta en Lavapiés.
Las paredes hablan en el Espacio Abierto de la estación de Atocha
En lo que va de año, 43 mujeres han sido asesinadas. Un dato que, a pesar de las numerosas campañas de concienciación llevadas a cabo por distintos colectivos en contra de la violencia machista, no desaparece.
El 17 de noviembre de 2018, tuvo lugar en la estación ferroviaria Puerta de Atocha, la inauguración de la exposición ‘Paredes que hablan’, una campaña organizada por Fundación Mujeres junto al Fondo de Becas Soledad Cazorla y con la colaboración de la agencia creativa TBW/España. Además, en esta iniciativa también contribuye la entidad de Acción Social de Adif, sumándose a otros de sus proyectos orientados hacia el desarrollo sostenible del servicio público.
La idea de esta acción que lucha contra la violencia de género, es simular casas reales, de familias aparentemente normales, en las que, sin embargo, las paredes de sus hogares tienen mucho que decir. Porque lo que pasa en casa, muchas veces, no debe quedarse en casa.
Cuatro paredes recreadas con abrigos, llaves, gafas y otros elementos propios de una casa común, relatan historias contadas con las voces reales de hijos o familiares de las mujeres asesinadas, que han sido testigos de los hechos. Situaciones desgarradoras, como las de un niño que no puede olvidar la forma en que su padre le cortaba el cuello a su madre.
Será un acto a través del cual, se pretende generar un acercamiento a las realidades de las familias castigadas con el dolor que supone la violencia machista. Dar voz a sus víctimas y tratar de sensibilizar a la población; despertar del silencio en el que llevan años sumergidos los casos de violencia de genero.
Es necesario conocer el problema para encontrar una solución.
El espacio Valverde acoge la exposición de moda y arte de ES Fascinante
El pasado miércoles, la hasta ahora boutique online de moda ES Fascinante organizó su primera exposición de arte y moda en el espacio Valverde de Madrid.
La plataforma, que se caracteriza por realizar slow fashion o moda lenta, presentó nuevas prendas artesanales de moda de diferentes diseñadores, así como distintas piezas de arte en múltiples soportes.
Ambas categorías se fusionaban, presentándose de forma conjunta y por secciones atendiendo a criterios como el color y los materiales, haciendo que arte y moda pudieran observarse como la perfecta simbiosis entre disciplinas.
¿Qué es slow fashion?
Como Es Fascinante recalca, el slow fashion o moda lenta es uno de los pilares fundamentales sobre los que la marca de moda realiza sus productos. Suárez-Zuloaga, CEO de la marca, detalla que “la moda lenta son todas aquellas prendas realizadas a mano, que recuperan la esencia de los procesos de creación cuidados y laboriosos de la artesanía y de las artes y oficios tradicionales”.
Otra de las características de este tipo de moda, es la atemporalidad de estas, presentándose como piezas para toda una vida, a las que consumidores puedan añadir un valor sentimental más allá de las tendencias de moda rápida de usar y tirar. Además, el diseño y la confección a mano de piezas únicas convierte estos productos en obras de arte cuyo fin es ser comprados con consciencia.
Ruyra de Adrade, añadía la importancia de rescatar los valores y los procesos de creación de las artes y oficios antiguos, es decir, de los procesos artesanales, que elaboraban prendas de forma más lenta y también más cuidada, supervisando y confeccionando a mano las piezas, dotándolas de cierto carácter y personalidad de las que las prendas elaboradas en serie en las grandes cadenas de moda carecen.
En el evento, las creadoras de la marca Valentina Suárez-Zuloaga y Margarita Ruyra de Adrade, comisarias de la exposición, presentaron las propuestas de trece artistas y diseñadores de diferentes disciplinas.
“la moda lenta son todas aquellas prendas realizadas a mano, que recuperan la esencia de los procesos de creación cuidados y laboriosos de la artesanía y de las artes y oficios tradicionales”.
Apelando al “saber hacer” de todos estos creadores y a la importancia de establecer una red que pueda dar visibilidad a sus obras tanto dentro como fuera de España, Suárez-Zuloaga destaca la importancia de crear un valor añadido y concienciar a la sociedad de la necesidad de un consumo de moda consciente basado en los procesos de realización de las prendas, los materiales y la exclusividad de estas, atendiendo a criterios como el diseño y la elaboración.
En la exposición, se expusieron obras y diseños de marcas como Verbena Madrid, cuyas diseñadoras argumentaban la idea de que el diseño es un vehículo idóneo para poder dar a conocer la cultura y la identidad de la creatividad española.
La exposición del Worl Press Foto llega a Madrid este otoño
Madrid acoge la octava edición del World Press Photo, el certamen de fotoperiodismo a nivel internacional más veterano y reconocido del mundo. Se trata de un concurso anual en el que los profesionales de la fotografía en prensa presentan sus trabajos desde distintos lugares, dando a conocer, a través de la fotografía, las realidades noticiosas del pasado año.
El prestigioso concurso de fotografía anunció los ganadores en una ceremonia celebrada en Ámsterdam; de entre un total de 73.000 fotografías presentadas al concurso, 146 fueron las seleccionadas para ser expuestas desde el 5 de octubre hasta el 4 de noviembre en el Colegio Oficial de Arquitectos de Madrid.
La imagen ganadora de este World Press Photo 2018 ha sido la firmada por el fotoperiodista Ronaldo Schemidt, profesional de la agencia France Presse (AFP). En su imagen muestra los estragos de la protesta ocurrida en Venezuela contra el actual presidente, Nicolás Madruro; capta en primer plano el cuerpo de un joven de 28 años envuelto en llamas al explotar el depósito de gasolina de una moto. Los miembros del jurado señalaron que la instantánea mezclaba homogéneamente los colores, el movimiento y la fuerza de la situación, por lo que reflejaba a la perfección esa dura realidad en la que se encontraba el país.
Otros muchos sucesos que han tenido lugar a lo largo del 2017, han sido representados en formato de fotografía, como ha sido el éxodo de Rohingya en Birmania, el atentado de Londres o la masacre en Las Vegas; además, se han reflejado historias como las víctimas de los bombardeos en Mosul, el Síndrome de Resignación y el destino de algunas de las niñas raptadas por el grupo terrorista islámico Boko Haram.
A nivel nacional, el fotógrafo Daniel Beltrá ha sido galardonado con el tercer premio gracias a una serie de imágenes que recopilan la deforestación en la región amazónica de Brasil; por su parte, Javier Arenillas también ha obtenido el tercer premio, denunciando con sus fotografías la violencia incontrolada en Latinoamérica.
La fundación World Press Photo cumple 62 años aportando una perspectiva distinta al mundo del periodismo mediante la fotografía, por ello su certamen supone un antes y un después en los hechos que acontecen cada año.














